Широко разпространено е схващането, че е необходимо да започнете да учите рисуване и рисуване възможно най-рано. Потвърждение изглежда има в биографиите на известни художници: наистина, много от тях започнаха да учат в ранна детска възраст. Но няма правила без изключения и дори някои велики художници започват да овладяват умението, когато вече са възрастни. Затова не се съпротивлявайте, ако внезапно имате неустоим желание да рисувате.
Необходимо е
- - хартия;
- - бои;
- - моливите;
- - четки;
- - пастел;
- - въглища;
- - сангвиник;
- - настолна лампа;
- - пощенски картички със снимки;
- - наръчник за перспектива на преподаване;
- - геометрични тела (можете да използвате детски конструктор);
- - репродукции от картини на велики художници.
Инструкции
Етап 1
Ученето ще върви по-бързо под ръководството на опитен учител. Затова потърсете подходящите курсове или студио, за да започнете. Те могат да бъдат във вашето местно читалище. Много детски училища по изкуства също отварят отдели за възрастни. Да, обучението, като правило, се заплаща, но цената е доста достъпна дори за не особено заможен човек. Може би във вашия град има любителска асоциация, където добрите художници споделят своя опит с начинаещи. В големите градове можете да намерите и специални курсове за рисуване за любители на бродерия, плетене или проектиране на дрехи.
Стъпка 2
За съжаление, курсове и студия не се предлагат навсякъде, така че е възможно да се наложи да учите сами. Е, нищо не е невъзможно. Започнете с закупуване на материали. В началото не ви трябва много. Хартия, моливи с различна мекота, цветни моливи, восъчни пастели - това е може би всичко. Можете да изчакате с бои. Ще ви е необходима хартия с различни размери. Между другото, все още не е необходимо да купувате специален комплект за акварели. Ако след ремонта останат малко хартиени тапети, използвайте ги.
Стъпка 3
По-добре е да започнете да рисувате с най-простото. Например с геометрични фигури. Начертайте квадрат в центъра на листа. Опитайте се да не си стискате ръката. Това е психологически момент, общ за много начинаещи. Ако вашият квадрат е крив, нищо няма да се случи на света, дори няма да получите незадоволителна оценка. Просто нарисувате нов или докоснете този. Опитайте се да не използвате гума. Използвайте го само в случаите, когато грешката не може да бъде скрита с линии или засенчване.
Стъпка 4
Експериментирайте с квадрати. Начертайте голям и малък, много малки, големи в различни части на листа. Начертайте квадрат в косо положение. Опитайте да превърнете един от квадратите в куб. За да направите това, разбира се, трябва да знаете малко за законите на перспективата, но те могат да бъдат намерени във всеки учебник по академично рисуване. Опитайте се да предадете формата със засенчване. Имайте предвид, че областите в близост до зрителя изглеждат по-светли от тези, които са далеч.
Стъпка 5
Начертайте други геометрични фигури - правоъгълник, триъгълник, кръг, трапец. Превърнете ги в кутия, конус, топка, пресечен конус.
Стъпка 6
Поставете няколко прости предмети с различни форми пред себе си. Поставете настолна лампа до нея. Погледнете отблизо къде се намират светлите и тъмните области на повърхностите. Преместете лампата и наблюдавайте как се променя положението на светлината и сенките. Опитайте да рисувате обекти при различни условия на осветление.
Стъпка 7
Научете се да скицирате от пощенските картички. В това няма нищо лошо, защото дори великите майстори са усвоили необходимите им умения, като копират произведенията на своите предшественици. Първо, изберете илюстрации за приказки, които са прости по композиция. Определете състава и разположението на предметите един спрямо друг. Анализирайте формата на всяко парче. Ще се убедите, че почти всички детайли са под формата на геометрични фигури, които вече са ви познати, и просто трябва правилно да определите съотношението им.
Стъпка 8
След като се научите как да скицирате с молив, преминете към други видове техники. За рисуване можете да използвате въглен или сангвиник. Що се отнася до боите, към избора им трябва да се подхожда много внимателно. По ирония на съдбата най-популярната акварелна техника е една от най-трудните. По-добре е да започнете с гваш, след това да овладеете масло и след това да преминете към работа в акварел.
