Моцарт е австрийски композитор, родом от Залцбург, един от основателите на виенската класическа школа. В допълнение към изпълнителските си постижения той става новатор и реформатор на операта: той е един от първите композитори, които пишат не на италиански, а на немски език.
Необходимо е
- - музикален инструмент;
- - основни умения за изпълнение;
- - учебни помагала, фокусирани върху представянето на определен инструмент.
Инструкции
Етап 1
По време на краткия си живот - само 35 години - Моцарт успява да остави следа във всички формирани по това време жанрове: кантати, сонати, оди, духовна и хорова музика, симфонии, камерни инструментални произведения, вокални творби и др. Но основното място в творчеството му е заето от музикални и драматични произведения на родния му език.
Стъпка 2
Ранните творби на Моцарт се характеризират с лекота и веселост. В сравнение с биографични факти, тази жизнерадост става разбираема: австрийското чудо е успешно, цяла Европа го аплодира, императорът слуша музиката му. Но неуспехите оставят своя отпечатък. С течение на времето музиката на Моцарт придобива оттенък на трагедия и обликът на лиричния герой се променя от безгрижен към философски отчужден.
Стъпка 3
Няма еднозначен отговор на въпроса как да свирим на Моцарт и въпросът не е в противоречията между учителите и изпълнителите, а в инструмента, за който е написана музиката. За да овладеете тънкостите на свиренето на определен инструмент, било то пиано, цигулка или флейта, свържете се с опитен учител. Във всеки случай, без негова помощ, правенето на музика се превръща в механично възпроизвеждане на ноти и не предава нито духа на епохата, нито настроението на композитора.
Стъпка 4
Прочетете произведения за това как да свирите на вашия инструмент. По-специално, известният учител Г. Нойхаус изучава особеностите на изпълнението на клавирните произведения на Моцарт. Той насочи вниманието на своите ученици към педализирането и потърси къс прав педал (строго за силен ритъм и бързо освобождаване). Изпълнителите на Моцарт работи върху други инструменти се обръщат към майсторите в своята област.
Стъпка 5
Има обаче някои общи характеристики, които е важно да се вземат предвид при свирене на който и да е инструмент. Ударите се изпълняват по правилата на класическата школа. И така, грациозните нотки и други декорации започват със силен ритъм (за сравнение, в романтична музика те се играят така, сякаш са извън ритъма). Лигите, комбиниращи сдвоени ноти, се играят със стрес върху първата нота и „отскачане“при втората (подобно на ударението върху първата сричка и леки ударения). И няма значение дали първата нота на лигата се играе със силен ритъм или слаб ритъм (въпреки че като правило в музиката на Моцарт няма синкопация).
Стъпка 6
Гама-подобни пасажи, демонстриращи виртуозността и плавността на изпълнителя, заслужават специално внимание. Практикувайте ги с бавни темпове, като следите равномерността на продължителността и динамиката. Въпреки сложността, ефектът от тяхното изпълнение трябва да бъде същият като музиката на Моцарт - лека, ефирна, сякаш не полагате никакви усилия.
Стъпка 7
Музиката на Моцарт изобилства от учебни движения: златни последователности, златни френски рога и др. Наблегнете на тях, като ги направите релефни, но не припокривайте мелодията с тях.
